lunes, 10 de febrero de 2014

Casa Schindler - Rudolf M. Schindler



A finales de 1921, el matrimonio Rudolf y Pauline Schindler decide instalarse en Los ángeles, y empiezan a integrarse en la vida cultural de la ciudad, lo cual le permitirá realizar pequeños encargos. Reafirmará su decisión de quedarse en EEUU, cuando viaja un par de semanas al Valle Yosemite. El matrimonio acampa con una tienda viviendo de una forma primordial perdidos en la imponente naturaleza del lugar.
La experiencia de Yosemite será determinante para el planteamiento de la casa: ésta ha de funcionar como una tienda de campaña, otorgando la misma libertad que la vida en la naturaleza.
Así pues, en este año, los Schindler compran un solar en West Hollywood (Los ángeles) de 100x200 pies, junto con sus amigos los Chace, con la idea de construir dos viviendas más un apartamento de invitados.





La casa Schindler  rompe con la tradición anterior y establece unos nuevos principios. Se convirtió como prototipo de la nueva vivienda americana e influyó en el desarrollo de las Study Houses.
Schindler debía resolver el programa  con un bajo coste y un terreno de gran amplitud. Integra la casa de una sola planta completamente con el paisaje y la aísla de la calle, hay una vida privada en el espacio abierto con la intención de abrir la casa a la luz, las vistas y los jardines.
La idea de estudios separados tiene  su origen en el estudio de Taliesin de Wright (residencia, estudio y granja). La idea de Schinder, sin embargo, es menos convencional: se desprende de las habitaciones tradicionales, no hay comedor, ni salón, ni dormitorios. 

La planta se trata de un aspa compuesta por 3 L, cuyo eje central es la chimenea.
La vivienda contenía cuatro estudios, ya Schindler entendía la familia como un conjunto de individuos independientes con metas comunes. Los estudios estaban conectados por una estancia común, la cocina y lavandería, para servir a los cuatro miembros, donde encontrarse y convivir.
Las labores domésticas, como cocinar, se convierten en un acontecimiento social, una especie de reunión en torno a la hoguera, dejando de asociar a la mujer con este ámbito.
La zona de invitados dispone de su propio servicio y cocina, junto a un garaje para dos coches.
Schindler mantuvo la contabilidad de los costes a lo largo de la construcción. Hacia mayo de 1922 el presupuesto ya se había agotado (unos 12.500$), sin alcanzar la incorporación del mobiliario, el jardín, o los baskets. Sin embargo, Schindler se hallaba complacido:
“Arquitectónicamente estoy satisfecho, tampoco atraerá a la gente ni la repelerá. Mi destino está establecido de una manera u otra.”

Entre 1922-1924 supuso una época determinante en la casa. Los embarazos de ambas mujeres, originó una urgencia de amueblar la casa. Schindler y Chace trabajaron en las fontanerías e mobiliario, bajo el papel de arquitecto y constructor, respectivamente. De esta forma, la “vivienda cooperativa” marchaba sin problemas.
Se colocaron dos baskets en la cubierta como zona para dormir al aire libre, construidos con una serie de vigas apoyadas en unos postes y cubierto con una lona.

La característica más importante son las perspectivas visuales a lo largo de las estancias, en diagonal y presentes durante el recorrido por la casa. En los distintos estudios se perciben vistas directas del jardín, a través de esquinas cubiertas con paneles de vidrio que rompen la relación interior-exterior. 
Destaca la concepción de la parcela completa, dándole el mismo peso a la construcción y al jardín. Se genera un tercer plano en la composición, albergando jardines sectorizados. Schindler otorga el mismo tratamiento geométrico de la vivienda al jardín. La estética de la casa se extiende al espacio exterior, pero con una mayor libertad.
La construcción se eleva directamente sobre una losa de hormigón, que resuelve económicamente cimentación y pavimento. Los paneles prefabricados de hormigón se realizan con la técnica constructiva denominada tilt-up (premoldeado horizontal in situ que una vez endurecido se elevan, dejándolos inclinados). Se genera un ritmo vertical, con la separación entre las losas con una franja de vidrio.


La composición general se establece como una malla tridimensional, modulada en 4 pies (121cm). La estructura se plantea con dos vigas que sostienen el voladizo exterior y facilitan la eventual subdivisión. Los espacios de servicio son mas bajos y permiten crear en la cubierta los espacios para dormir.
El siguiente paso fue la construcción de una especie de jaula de madera de secuoya, combinada con vidrios o paneles Insulite. Cada estudio se cerraba al jardín con un panel cubierto con lona, corredero para permitir la completa apertura del espacio (idea de tienda de campaña).
Schindler pensaba en la vivienda como “un simple tejido de unos pocos materiales estructurales que retengan su color y textura naturales completamente”. La innovación de esta materialidad no reside en su elección, sino en la forma radical de combinarlos para crear elementos.


La originalidad del diseño y la construcción de la casa Schindler fue justamente el motivo que impidió su comprensión en la historia de la arquitectura moderna: la casa no se parecía a ninguna otra obra de la época.
La Casa Schindler fue valorada en todos sus aspectos. Esto le dio su importancia en la arquitectura moderna, con una composición que marcaba “un nuevo comienzo” en la arquitectura moderna, incluso anterior a la Villa Saboya.
 

 

martes, 17 de diciembre de 2013

Corrección 17/12/2013

En la primera propuestá planteé un conjunto de tres edificios longitudinales unidos entre sí mediante una pasarela cubierta, y desplazados entre sí respecto de ésta.
Sin embargo, generaba una serie de inconvenientes. La forma de los edificios generaba unas comunicaciones interiores incómodas, debido a su carácter excesivamente lineal. además, la colocación de los espacios a ambos lados de un corredor producía orientaciones muy dispares en estancias con la misma función.
Así mismo, los espacios exteriores aparecían de forma muy rígida, delimitando una "linea" clara entre el proyecto y el entorno, sin fusión entre ambos.

 Por tanto, se plantea de nuevo una serie de edificios con funciones más específicas y unidos mediante pasarelas cubiertas. Sin embargo, éstas dejan de ser un único eje, creándose retranqueos entre los volúmenes que permiten diferenciar un espacio exterior más adecuado.


















  
Plano de emplazamiento (Escala 1/1000)




Planta de la propuesta (Escala 1/200)


















martes, 26 de noviembre de 2013

La Ricarda - Antonio Bonet Castellana

Antonio Bonet recibió el encargo de construir una vivienda para Ricardo Gomis y su familia en el año 1949. Este fue el año en el que presentó una primera propuesta, que no fue llevada a cabo.
El desarrollo del proyecto se vio dificultado, puesto que Bonet residía en Argentina, haciendo escasos viajes a España y relacionándose con el cliente por correspondencia.
Es en estas cartas donde Bonet muestra sus intenciones. Es curioso como la situación fuerza al arquitecto a sintetizar y aclarar todo lo posible sus ideas, y su forma de plasmarlas en el proyecto, para convencer a su cliente a través de un simple papel, única herramienta que posee.






La Ricarda se situa en una gran pinada junto a la playa. Este emplazamiento presentaba problemas de inundación, por lo que la primera propuesta fue pensada en dos niveles elevados del suelo. Sin embargo, finalmente se resolvió sobre una gran plataforma elevada 3m sobre el nivel del mar.


De esta plataforma pavimentada surge una retícula ordenadora de módulos de 8,8x8,8m, que permite ordenar la distribución en planta. En una de las direcciones, se realiza una línea doble de 1,3 m de ancho, para establecer las comunicaciones y circulaciones a lo largo de la vivienda. De esta manera, las distintas áreas de la casa se van componiendo bajo esta estructura.


Cabe destacar la construcción de la cubierta en forma de bóveda. Tal y como se ha explicado hoy en clase, Bonet consigue hacer de un problema técnico (resolución de la cubierta y evacuación de agua) el elemento crucial que resuelve el edificio. La característica que lo diferencia de cualquier otro.
Se construye un arco aligerado sobre apoyado sobre dos vigas, y revestido con piezas cerámicas. Este elemento, a su vez, se apoya en pilares de reducida dimensión, creando el efecto de una cubiera "flotante". 



Personalmente, lo que más me gusta de este proyecto es la forma en la que se relaciona el interior y el exterior. Con la presencia de espacios intermedios, únicamente cubiertos pero totalmente abiertos, se genera una transición entre lo privado y lo público, la vivienda y el entorno. 
Creo que son estos espacios los que le dan una calidad especial a la intervención, ya que se trata de una arquitectura sutil y sugerente. No aparece un elemento construido con un fin delimitado, sino que se va fusionando gradualmente con el exterior, formando un conjunto.






miércoles, 20 de noviembre de 2013

Frank Lloyd Wright

El texto de Richard Mac Cormac presenta un pequeño escalón hacia la obra de Wright. Una vía para poder llegar a entender mejor sus decisiones, su forma de proyectar y, por tanto, a él mismo.

Se introduce la clara influencia de Froebel, ligada a la Naturaleza:
 "La obra de Dios refleja la lógica del espíritu, y la educación humana no puede hacer nada mejor que imilar la lógica de la naturaleza."
Se traduce en un "Divino principio de la unidad", en el cual las partes otorgan identidad al conjunto. Todo ello Wright lo refleja en una premisa fundamental en su obra: las partes añadidas aparecen como extensiones de la estructura interior.

Se establece así un interés por la forma, el cómo se construye ésta desde el interior. La forma entendida como "forma interna". Nace en el autor una preocupación por construir el espacio interior y exterior simultáneamente, como un todo.
"He tratado de establecer una relación armónica entre la planta baja y los alzados de estos edificios, considerando la primera como una solución y la otra como una expresión."

Partiendo de esta base, se lleva a cabo un análisis del desarrollo de las Prairie Houses, tomando forma los rasgos más característicos en tal obra de Frank Lloyd Wright, como los vuelos de cubierta, los podiums y las formas cúbicas.